jueves, 31 de julio de 2014

Cerrado por vacaciones

El año pasado Series' Anatomy no cerró por vacaciones, de hecho he estado mirando y se publicaron 8 posts, que viene a ser la media de lo que publicamos habitualmente cada mes (unos dos por semana). Este año el blog se toma un par de semanitas de descanso. Por ese motivo, si escribís algún comentario y tardamos en responder o veis que durante las próximas dos semanas no publicamos ningún post, no es porque el blog no funcione o haya desaparecido, sólo son unas vacacioncillas...


Aprovecharemos este post también para agradeceros a todos los que lo leéis y/o comentáis, porqué está claro que escribimos para vosotros. Al cierre de este post, el blog lleva 94.826 visitas. A ver si me llevo una alegría al volver de vacaciones, abro el ordenador, entro en el blog y veo que ya hemos llegado a las 100.000 visitas    : )

No queremos despedirnos sin hablar un poco de cómo van las series de verano y recomendaros aquellas que parecen interesantes o aquellas que ya han sido renovadas. De momento, las cadenas no han cancelado ninguna de las producciones de verano, pero sí que se han atrevido a renovar algunas de ellas.

Chasing Life: esta serie sobre una joven de 24 años a la que le es diagnosticado un cáncer terminal, y de la que yo no pasé del segundo episodio, de momento no ha sido renovada a una segunda temporada, pero sí que han ampliado la temporada (de 13 a 20 episodios, lo cual es buena señal). Muy muy asacarinada...

Devious Maids: el 13 de julio se emitió el episodio final de la segunda temporada, y a fecha de hoy seguimos sin saber si el canal Lifetime va a renovar a esta serie, primo-hermana de "Desperate Housewives", a una tercera temporada. Yo, personalmente, espero que sí porque, aunque no es una obra maestra, es sumamente entretenida y ligera y ha tenido un season finale de infarto; no nos pueden dejar así...

Fargo: cuando le dedicamos un post a esta fantástica serie del canal FX, ya dijimos que era posible que con el éxito de público y crítica obtenido fuera renovada a una segunda temporada. Cierto es que la trama se cierra por completo con sus 10 episodios, pero aún así al parecer Noah Hawley (el creador de la serie) ha decidido aprovechar el éxito y planea una segunda temporada con un nuevo elenco y una nueva historia. La historia estará ambientada en Sioux Falls (en Dakota del Sur) en el año 1979, y hará referencia a un incidente que ocurrió ese año y del que ya se hizo referencia en la primera temporada. En la serie aparecerán las versiones jóvenes de Lou Solverson (en la primera temporada interpretado por Keith Carradine) y su esposa, la madre de la policía Molly Solverson. Aquí os dejo el post que le dedicamos a su primera temporada:

http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2014/06/fargo-reloaded.html

Happy Valley: producción británica que comenzó a emitirse el pasado 29 de abril, por lo que no se trata propiamente de una serie de verano, pero que yo descubrí hace dos semanas escasas. La serie constó de 6 episodios, el último se emitió el pasado 3 de junio. La trama gira en torno a Catherine Cawood, una oficial de policía con un par de, que vive en la fictica localidad Happy Valley, a la que la liberación de un recluso le remueve antiguos fantasmas del pasado. No reveleré nada más, porque hay sinopsis que la destrozan bastante y yo que no había leído nada, disfruté del placer de la sorpresa y de sus inesperados giros. Sólo decir que la trama tiene elementos de "Fargo" y que ofrece una maravillosa interpretación de la actriz protagonista Sarah Lancashire, curtida en la longeva serie británica "Coronation Street". La serie está en negociaciones de ser renovada a una segunda temporada.

Finding Carter: serie producida por la cadena MTV, comenzó a emitirse el pasado 8 de julio, y lleva emitidos 5 episodios. La serie debutó con un muy eficiente episodio doble donde plantea una premisa muy inquietante; yo la conocía antes de ponerme a ver la serie, pero no la diré, porque una vez más creo que el factor sorpresa en este caso juega a su favor. Una chica adolescente (Carter) y su grupo de amigos se cuelan en una feria y luego son descubiertos por la policía y llevados a la cárcel. Al cabo de unas horas todos los padres de los detenidos vienen a buscar a sus hijos, excepto la madre de Carter, que recibe una sorprendente revelación que cambiará su vida para siempre. En los episodios siguientes se convierte en un drama teen, muy al estilo del canal que la emite, pero no deja de resultar entretenida.

The Honourable Woman: thriller de espionaje británico producido por la cadena BBC2. Se estrenó en Reino Unido el pasado 3 de julio y se estrena esta noche en Estados Unidos. La mini-serie constará de 8 episodios de 60 minutos cada uno. Yo he podido ver el primero, tiene una elegante pero escalofriante escena inicial. Un ritmo inquietantemente lento a lo "House of Cards", una maravillosa interpretación de su actriz protagonista Maggie Gyllenhaal (muy, muy elegante y con una creíble acento británico) y un final de episodio que te deja con ganas de más.

The Killing: estrena mañana su cuarta y última temporada que, como ya indicamos anteriormente, constará sólo de 6 episodios. La serie fue cancelada por la cadena AMC y resucitada por el canal on-line Netflix. Gracias, Netflix por "House of Cards", por "OITNB" y ahora por no dejar en la estacada a los seguidores de "The Killing". En esta temporada podremos ver a los agentes Linden y Holder investigando un crimen sucedido en una academia militar, muy a lo "Algunos hombres buenos". Esta nueva temporada cerrará todas las tramas inconclusas de sus personajes principales y contará con la participación de Joan Allen interpretando a la coronel Margaret O'Neal y con Frances Fisher (vista esta temporada en "Resurrection"), que interpreta a la madre de Linden.

The Last Ship: esta nueva serie de la cadena TNT sobre la tripulación de un destructor naval que se ve obligada a enfrentarse a la realidad de una nueva existencia cuando una pandemia mata a la mayor parte de la población de la tierra, y que cuenta con la producción de Michael Bay ya ha sido renovada a una segunda temporada. Yo, personalmente, no pasé del tercer episodio.

The Leftovers: si hubiera escrito este post hace una semana, creo que lo que diría de esta serie tendría poco que ver con lo que voy a decir ahora. Esta producción de la HBO cuenta con la siguiente inquietante premisa: el 2% de la población literalmente se esfuma o desvanece. Inmediatamente después la serie se traslada a tres años más tarde de lo ocurrido y parece no tener ningún interés en explicarnos qué o por qué sucedió ese sorprendente suceso. La serie habla de cómo la gente siguió con sus vidas después de que muchos de sus seres queridos desaparecieran de manera totalmente aleatoria ¿por qué ellos y no otros?. Pone los pelos de punta el grupo de los "guilty remnants", un grupo de gente que siempre viste de blanco, que han decidido por voluntad propia dejar de hablar (por lo que sólo se comunican escribiendo en pequeñas libretitas que siempre llevan consigo), que fuman sin cesar, y que están ahí para recordar a todos los habitantes de Mapleton lo que sucedió, no quieren hacer como si nada hubiera ocurrido... Pues bien, la serie tiene un ritmo extremadamente lento y da un poco de rabia que constantemente esté planteando interrogantes y que no nos ofrezca ninguna respuesta (motivo por el cual se la ha comparado con "Lost"). Pero el domingo pasado ofreció, en mi opinión, un fantástico episodio (el quinto), bien escrito, con imágenes realmente desgarradoras y tremendamente bien filmadas, todo ello tintado con la maravillosa música de Max Ritcher. Quizás sea de esas series que va ganándote a medida que avanzan. De momento, la cadena privada no ha confirmado su renovación a una segunda temporada.

Manhattan: se trata de una producción de un canal privado relativamente nuevo WGN America, y la verdad es que se trata de una buena carta de presentación. La serie se estrenó el domingo pasado y está ambientada en 1943 durante la época en la que se desarrolló el llamado "Proyecto Manhattan", un proyecto altamente secreto que tuvo lugar en Nuevo México y del que nadie sabía nada. El Gobierno Federal cuenta a los científicos involucrados sólo lo que necesitan saber para poder hacer su trabajo y estos científicos no quieren contar nada a sus familias para no involucrarlas. No diré cuál es el proyecto, que se revela ya en el piloto, para que lo veáis con más intriga. Sólo diré que el piloto tiene uno de los finales más tristes y con mayor potencial dramático que he visto en mucho tiempo, me recordó al final de la maravillosa "In The Mood For Love" de Won Kar Wai.

Married: comedia de la cadena FX que se estrenó el pasado 17 de julio que sigue a Russ y Lina Bowman, una pareja casada desde hace mucho tiempo que, cuando no se están peleando por sus deudas y la disminución de su vida sexual, recuerdan que su amistad es lo que los unió en primer lugar.

Matador: serie que se estrenó el pasado 15 de julio, de la que algunos episodios han sido dirigidos por Robert Rodriguez y que trata sobre una popular estrella de fútbol que lleva una doble vida como agente encubierto de la CIA. La serie ya ha sido renovada a una segunda temporada.

Orphan Black: justo el día después del último Seriómetro que publicamos salió la noticia de que esta serie había sido renovada a una tercera temporada. En mi opinión, la segunda no ha estado a la altura de la primera, pero cierto es que ha tenido un buen season finale, que promete una buena tercera temporada.

Power: serie que se estrenó el 7 de junio sobre un adinerado propietario de un club nocturno de Nueva York que sirve a la élite y sueña con tener una gran vida, llevando una doble vida como capo de la droga. La serie ya ha sido renovada por Starz a una segunda temporada de 10 episodios.

Satisfaction: serie que se estrenó el pasado 17 de julio de la cadena USA Network, que hoy emitirá su tercer episodio. Por los dos episodios que he podido ver, la serie tiene un cierto aire de comedia triste a lo "Hung". La serie se centra en una pareja de cuarentaitantos que han caído en la rutina. Ella (Grace) abandonó su carrera como diseñadora para ser madre y se siente poco realizada; él (Neil) trabaja como banquero y no tiene a penas tiempo para dedicarle a su mujer. Un día descubre que su mujer se está viendo con un gigoló, y por circunstancias de la vida el teléfono móvil de dicho gigoló cae en manos de Neil, por lo que éste comienza a tener citas con las clientas del gigoló... No está mal, pero de momento la pongo en cuarentena...

The Strain: serie tras la cual se encuentra la mano de Guillermo del Toro y que se estrenó el pasado 13 de julio con un episodio especial más largo de lo normal y dirigido por el propio Guillermo del Toro. Su premisa: un avión Boeing 777 aterriza en el Aeropuerto Internacional JFK en Nueva York procedente de Berlín. Se detiene inerte en la pista de aterrizaje y su interior está lleno de cadáveres pálidos. Un extraño ataúd lleno de tierra es hallado en el departamento de equipaje. De momento, pinta bien, tiene ese toquecillo Serie-B de Guillermo del Toro, que tanto nos gusta... De momento es pronto para que la cadena FX diga si la serie será renovada a una segunda temporada.

Teen Wolf: El 23 de junio se estrenó la cuarta temporada de este serie y ya ha sido renovada a una quinta.

You're The Worst: curiosa comedia de la cadena FX que se estrenó el pasado 17 de julio y de la que esta noche se emite el tercer episodio. La serie gira en torno a un chico (Jimmy) y una chica (Gretchen) cuyas personalidades tóxicas para el resto de la gente que les rodea, resultan perfectas para estar juntas. La química entre los dos personajes y los diálogos del piloto prometen, si la cosa no decae...

Tanto a los que os vais, como a los que os quedáis, disfrutad del veranito que para eso está ; )



Saludos de Series' Anatomy




lunes, 28 de julio de 2014

Seriefórum: Los mejores momentos musicales de las series

En el instituto tuve un profesor de literatura que siempre decía que le encantaba el cine, pero que odiaba los musicales, que le parecían algo totalmente idiota, que no entendía por qué alguien de golpe se ponía a cantar en lugar de hablar, sin ton ni son. Personalmente, no tengo una idea tan radical respecto al género, yo me tragué las primeras dos temporadas y media de "Glee" hasta que ya no consiguió engañarme más y decidí abandonarla y además pienso que cuando a uno le gusta la historia, los actores y actrices, etc. de una serie o de una película, hace el pacto de ficción necesario para que tanto si los personajes se ponen a cantar, a bailar o a volar y tirar bolas de fuego, uno se crea lo que se tenga que creer... Por ese motivo a menos de una semana de mis eminentes vacaciones he decidido hacer este pequeño Seriefórum sobre los mejores momentos musicales, dado que muchas series han tenido su episodio musical o simplemente un momento musical divertido más o menos logrado.

1) Buffy, The Vampire Slayer: En noviembre del 2001, durante la sexta temporada de la serie, Joss Weddon dirigió un episodio musical de la serie, donde homenajeaba en estética y en estilo de música a los años 80' y a los musicales de Hollywood. El episodio se tituló "Once More, with Feeling" (algo así como "una vez más, pero esta vez con sentimiento", que es el episodio 6x07). En este episodio la ciudad de Summydale era víctima de un hechizo por el que todos sus habitantes cantaban en lugar de hablar. El episodio recibió muy buenas críticas y fue nominado a un Emmy, y además sirvió como precedente a muchas otras series posteriores, que también imitaron esta iniciativa de hacer un episodio musical. Os dejo el momento en el que Sarah Michelle Gellar hace lo que puede intentando entonar la letra de "Walk Through The Fire":


2) Grey's Aanatomy: En la séptima temporada de la serie, tras el accidente de coche sufrido por Callie y Arizona, durante el tiempo en el que Callie está en coma en un espacio entre la vida y la muerte, tiene lugar este musical event, que llevó por título "Song Beneath a Song", el episodio 18 de la mencionada temporada. En ese episodio todos los miembros del reparto, pero especialmente Sara Ramirez y Chandra Wilson, las más diestras en el arte de la canción (recordemos que la ramirez triunfó en Broadway gracias a su intervención en el musical "Spamalot") hacían sus pinitos en la canción, cantando grandes temas que habían ido sonando durante la serie como "How To Save a Life" o "Chasing Cars". Os dejo el momento más emotivo de Ramirez y su "The Story":


3) Six Feet Under: Esta maravillosa serie también tuvo sus momentos musicales, sobre todo aprovechando el talento musical de Michael C. Hall, quien ya había triunfado en Broadway con "Cabaret" o Lauren Ambrose, quien había estudiado canto de ópera. El momento Claire cuando baja de dormir y se encuentra con David y Ruth desayunando en la cocina y de repente aparece con un traje cabaretero y se pone a bailar con David y Ruth al fondo haciéndole los coros a lo "chuchua..." no tiene desperdicio... Aquí os los dejo:


4) How I Met Your Mother: Estaba claro que HIMYM también tenía que aprovechar en gran talento musical de Neil Patrick Harris, reciente ganador del Tony Award por su interpretación en "Hedwig, The Musical". Por ejemplo, el momento en que un ligue le hace elegir entre sus trajes y ella, y eso le despierta toda una nuve imaginaria en forma de momento musical "Nothing Suits Me Like a Suit":


Cualquiera de los momentos musicales de Cobie Smulders haciendo de la artista adolescente canadiense Robin Sparkles son hilarantes, el "Let's Go To The Mall!" es ya un clásico:


5) American Horror Story: Asylum: Si es que ya lo he repetido mil veces y no me cansaré de repetirlo, Jessica Lange vale lo mismo para un roto que para un descosido, cualquier cosa que le echen la hará bien. En AHS: Asylum se marcó un "peasu" momento musical, con una canción con encantadores toques sesenteros llamada "The Name Game"


6) Pushing Daisies: Tener a Kristin Chenoweth entre el elenco de una serie, aunque ésta no sea musical, ya garantiza un cierta garantía de que algún momento musical aparecerá en pantalla. La famosa cantante que triunfó en Broadway con "Wicked" se pegó un gran "Hopelessly Devoted" de Grease sola limpiando el bar donde trabajaba en la serie:


7) Scrubs: Esta sitcom ambientada en el mundo de la medicina también emitió un episodio mucial titulado originalmente "The Musical", con 8 números musicales. Aquí os dejo uno de ellos:


Hilarante es la canción en la que intentan convencer a una paciente de que tienen que tomarle una muestra fecal para analizarla en el número musical llamado "Everything Comes Down To Poo":


Como siempre, os invito a que nos habléis de otros momentos musicales de las series, que os hayan llamado la atención o que os hayan parecido especialmente entretenidos.

David


jueves, 24 de julio de 2014

Esas comedias tristes... (III)

Hace unos meses os hablábamos de una nueva ola de series que se encuentran bajo el género dramedy, producciones con episodios generalmente de entre 20 y 30 minutos, durante los cuales puedes pasar de la risa al llanto en menos que canta un gallo. En esencia, se trata de comedias, pero todas comparten una especie de tesitura triste y melancólica, muchas veces acentuada por su música o por unas interpretaciones llenas de ricos matices trágico-cómicos que pueden llegar a hacer que se te humedezcan los ojos, sin llegar nunca a la sensiblería barata. En el primer post donde hablamos de este tipo de producciones, presentamos la serie de la  HBO: "Enlightened", que fue cancelada el año pasado tras la emisión de su segunda temporada y "Getting On", remake de la serie inglesa del mismo nombre, que se estrenó a finales del año pasado y que fue renovada a una segunda temporada. Aquí os dejo ese primer post para los que queráis descubrirlas:

http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2014/01/esas-comedias-tristes.html

Y en un segundo post, hablamos de la producción australiana "Please Like Me", que el próximo 12 de agosto estrena su segunda temporada, que esta vez contará con 10 epsisodios en lugar de 6, y que ha recibido la buena noticia de que ya ha sido renovada a una tercera temporada sin ni tan sólo haber estrenado la segunda, y que se estrenará en 2015. Y, por otro lado, la comedia "Hello Ladies" de la cadena HBO, que no tendrá segunda temporada, aunque la cadena privada prometíó que emitiría un episodio especial, sólo para acabar de cerrar algunas tramas. Aquí os dejo el link:

http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2014/03/esas-comedias-tristes-ii.html

Hoy os presentamos dos joyas más de este curioso género:

10 motivos para querer recordar "Hung":

 

 

1) La primera razón es su premisa. Hacer una serie sobre lo importante que es encontrar nuestro talento y aprender a desarrollarlo para triunfar, no resulta original e incluso un poco de moraleja de peli Disney, pero está claro que, tratándose de una serie de la HBO, la cosa no se iba a quedar ahí. Así es como Ray Drecker (el protagonista) descubre su GRAN talento, es superdotado, y por "superdotado" no me refiero a que tiene un coeficiente intelectual por encima de la media, sino que tiene un pene de una longitud y un grosor muy por encima de lo que se considera normal y Ray decide ganar dinero con el instrumento con el que la naturaleza generosamente le ha dotado y ponerse a practicar la profesión más antigua del mundo. Todo empieza con el siguiente diálogo:

-Tanya: "He aquí una idea: quieres ser millonario, ¿por qué no usas tu p****?"
 -Ray narrando: "Definitivamente ella lo dijo como un insulto, pero de alguna manera, ya no podía quitarme la idea de la cabeza."

2) Los títulos de crédito iniciales. Ya es una marca de la casa HBO tener un cuidado especial a la hora de confeccionar las intros de sus series. Las de "Game of Thrones", "True Blood", "Six Feet Under", entre otras, son verdadera poesía hecha en imágenes. En el caso de la intro de "Hung", quizás el término "poesía en imágenes" no es el más indicado, pero es original, asienta perfectamente el tono de la serie y es extremadamente sugerente. En dicha secuencia vemos a Ray caminando por las calles de Detroit en traje, poco a poco se va quitando la vestimenta, primero la corbata, el cinturón... hasta llegar al muelle de un pantano donde se queda como Dios le trajo al mundo y se tira al agua, pero la imagen no funde a negro hasta el momento en que Ray, todo mojado, lanza una provocativa y picarona mirada a la cámara.

3) Thomas Jane un actor que tiene en su haber grandes cutreríos de pelis como "El castigador", "La cosa más dulce" (con la molesta Cameron Diaz) o "Deep Blue Sea" (que aunque sé que es mala, yo tengo que decir que me entretuvo; en el futuro cuando sea famoso, si me preguntan, negaré haber escrito esta frase...). Pero el actor tendrá ganado el corazoncito de los geeks eternamente gracias a su aparición en la estupenda "La niebla de Stephen King". Aquí el actor despliega su atractivo natural y campa como pez en el agua, con esa seguridad que te da tener un don que te ha venido de fábrica y que no te ha costado ningún esfuerzo. T.J. da vida a Ray Drecker o "Ray Black and Decker" como le llamo yo. Este papel le valió 3 nominaciones al Golden Globe, pero se fue con las manos vacías en todas ellas; personalmente diré que T.J. le dió un toque de patetismo al personaje que funcionaba muy bien.

4) El elenco de personajes y actores y actrices secundarios. Capitaneados por una encantadora Jane Adams, que interpreta a Tanya Skagle, un personaje cómicamente muy Zen, una aspirante a poetisa (como nadie le edita nada, vende pastelitos que contienen fragmentos de sus poemas en el interior, un pelín patético..., ella lo llama "lyric bread") y antiguo rollo de una noche de Ray, que a sabiendas del enorme talento de éste, decide hacer las funciones de proxeneta, es decir de buscarle clientas que busquen quedarse satisfechas con la prodigiosa herramienta de Ray. A mí Adams ya me enamoró en una serie que el Canal + emitió en abierto en los 90' llamada "Relativity" , o como la amargada segunda ex-esposa de Frasier en la serie homónima, o en la mordaz comedia de Todd Solondz, irónicamente llamada "Happiness", cuando lo único que muestra es "unhappiness" por todas partes (curiosamente la empresa que montan Tanya y Ray se llama "Happiness Consultants"). Su química con T.J. llenaba la pantalla. Como curiosidad, decir que en la tercera tenmporada apareció Stephen Amell, ahora triunfando con la serie "Arrow", interpretando a otro joven gigoló con el mismo talento oculto que Ray, que comienza a robarle las gallinas al viejo gallo del corral.


5) Los curiosos hijos de Ray. Ray tiene un hijo y una hija mellizos en plena adolescencia de su anterior matrimonio con Jessica Haxon (interpretada por Anne Heche). No deja de resultar peculiar que una pareja tan atractiva como es la que forman los personajes interpretados por Anne Heche y Thomas Jane hayan engendrado a un par de hijos tan feíllos y tan bichos raros como estos. Mientras Jessica ve cómo su nuevo matrimonio se desmorona y sus sentimientos hacia Ray vuelven a florecer, tiene que lidiar con la confusión sexual de Damon (su hijo) y los problemas de su hija (Darby) con su ex-novio.

6) La pelea de gatas entre Tanya y Lenore. Hacia la mitad de la primera temporada, apareció un nuevo personaje, el de Lenore Bernard (interpretada por Rebecca Creskoff, una pelirroja de voluptuosas curvas, que recuerda vagamente a Christina Hendricks de "Mad Men"). Rápidamente, Lenore quiere probar el suculento caramelote de Ray, y tras probarlo decide que quiere ser su proxeneta, por lo que entra en conflicto con Tanya, que llegó primero y a la que le une una estrecha amistad y un cierto amor secreto hacia Ray (yo veo un cierto URST ahí...). Sus conflictos y su rivalidad eran uno de los platos fuertes de la serie.

7) El piloto fue dirigido por Alexander Payne (director de otras comedias agridulces como "Election", "A propósito de Schmidt", "Entre copas", "Los descendientes" o la reciente "Nebraska") y eso se nota, y además su tono consiguió expandirse en los episodios subsiguientes, dado que Payne se mantuvo como productor ejecutivo durante toda la serie. Su negro sentido del humor, su satírica representación de la sociedad americana actual, céntrandose en algunos de sus temas favoritos como el adulterio o las relaciones maritales.

8) La serie está muy bien escrita y nos suelta pequeñas perlas de vez en cuando. Algunas de ellas en boca de Ray, que es a la vez el protagonista y narrador en off de la historia:

- Solía tener una familia. Solía tener una esposa, hijos, una casa, un trabajo. Ahora, bueno, ahora tengo mi polla. Una polla y un sueño. Si ese no es el estilo americano, ¿qué lo es?

- Tanya a Ray:  ¿Alguna vez has hecho un trío? Todas la veces en las que he participado en uno, las otras dos personas están ahí follando, mientras que todo lo que hago yo es traerles agua.

- Lenore: Tu vagina es como la batería de un coche. Tienes que mantenerla cargada.

- Tanya: Hola, mamá. Me siento un poco sola.
- La madre de Tanya: ¿Estás en el hospital? Nunca me llames tan tarde a menos que estés en el hospital.
- Tanya: Son las 20:30...


- Tanya: Es como mi madre siempre decía: Estoy demasiado desesperada por gustar a la gente.
- Ray: ¿Tu madre decía eso? Eso es horrible.
- Tanya: Déjalo ahí, Ray...


9) Como puedo leer vuestras perversas y calenturientas mentes incluso antes de publicar este post, responderé a lo que todos os estáis preguntando en vuestras pequeñas cabecitas... Sí, en algún momento de la serie vemos el portentoso utensilio de Ray. Al igual que en "Boogie Nights", donde no es hasta el final donde Mark Wahlberg se sacó su elemento (mitad prostético, mitad real, no todo el mundo está tan bien dotado como Dirk Diggler, alter ego del actor porno John C. Holmes), pues bien, Ray también tiene su momento "Boogie Nights", pero no diré en qué episodio es, para que os veáis la serie...

10) La serie duró un total de 3 temporadas de 10 episodios cada una entre 2009 y 2011, con episodios de una duración de unos 28 minutos aproximadamente, por lo que en ningún momento se trata de una verdadera pérdida de tiempo. La serie fue cancelada tras la emisión del décimo episodio de la tercera temporada, debido a un significante descenso en las audiencias. 

10 motivos por los que deberían renovar "Doll & Em":

 

 

1)  Su triste y enternecedora intro en la que se nos explica por qué estas dos amigas de toda la vida se reúnen y tienen que vivir juntas durante un período de tiempo. En esos títulos de crédito iniciales vemos a una desesperada Doll haciendo una llamada de auxilio a Em, algo le ha ocurrido y necesita la ayuda de su amiga de infancia, que siempre ha estado allí en los momentos difíciles. Em, en mitad de un photocall, en el que se le están tomando fotos nada más y nada menos que junto a Bradley Cooper, toma la llamada con rostro comprensivo y tranquilizador, finalmente volvemos a Inglaterra donde vemos un plano de Doll llorando al teléfono y la cámara se desplaza hacia una mesita cercana al teléfono donde hay una foto de ambas amigas cuando eran pequeñas. Bonita manera de explicar una historia en 28 segundos.


2) Sus encantadoras protagonistas, versiones pseudo-reales de las maravillosas actrices que las interpretan. Por un lado Em, o Emily Mortimer, fantástica en su papel de McHale en la serie "The Newsroom" de la HBO, interpreta una encantadora aunque algo neurótica versión de sí misma. Y por el otro Doll, o Dolly Wells, más conocida en Inglaterra que en Estados Unidos, una actriz de gran talento cómico, que interpreta a la adorable pero algo patosa assistant de Em. Mortimer (hija del escritor John Mortimer) y Wells (hija del escritor de sátiras John Wells), crecieron juntas en Kensington. Por ello, la química entre ambas actrices es más real que nunca, una amistad como la que estas dos nos muestran en pantalla no se puede fingir, está ahí, porque es de verdad.


3) El punzante retrato que se hace de la amistad. La serie examina cómo una amistad de toda la vida se va fraccionando poco a poco a causa del complicado modo de vida de Hollywood, cuando la actriz británica Em invita a su mejor amiga Doll a vivir con ella en Los Angeles para ayudarla a superar la mala ruptura sentimental por la que está pasando. Para mantenerla ocupada sin pensar en ello, le propone ser su asistente personal. Doll piensa que no tendrá que hacer nada, que sólo es una excusa, pero pronto verá que las exigencias de su amiga, ahora convertida en una gran estrella de Hollywood, no son tan fáciles de satisfacer. Observar cómo estas amigas de toda la vida van distanciándose hasta convertirse prácticamente en verdaderas desconocidas resulta verdaderamente demoledor, aunque nos venga empaquetado en un envoltorio cómico.

4) Es un maravilloso estudio de la mujer tras cumplir los 40. Lo que supone tener o no tener tu vida encauzada a esa edad, el bagaje de fracasos sentimentales y desencantos que uno tiene guardados en la maleta cuando llega a esa etapa de la vida, que la convierten en una persona más dura, más amarga, menos casual, menos espontánea, más a vueltas de todo, que analiza psicóticamente todo lo que pasa a su alrededor. Es una serie sobre mujeres a los 40, escrita por mujeres de unos 40: Mortimer y Wells son las co-creadoras y co-guionistas de la serie.

5) El tono a lo "Eva al desnudo" (All About Eve) que se respira en toda la serie. La serie gira entorno al tópico de amo-sirviente, pero obviamente a lo largo de sus 6 episodios Doll se va convirtiendo en una igual a Em, con incluso la posibilidad de acceder a un papel por el que está audicionando Em, suponiendo una verdadera amenaza para la carrera de ésta como actriz codiciada de Hollywood. Incluso en una escena ambas luchan por la conquista de un hombre en un jacuzzi, donde intentan competir en el arte de la seducción.


6) El listado de cameos de celebrities de Hollywood. A parte del ya mencionado Bradley Cooper, que como he dicho antes, aparece en los títulos de crédito iniciales, aparecen Susan Sarandon, Chloe Sevigny, John Cusak y Andy Garcia, algo que la asemeja a la serie "Extras" de su compatriota Ricky Gervais. El episodio con la Sarandon es especialmente divertido, cuando se celebra una de esas fabulosas fiestas de Holllywood en una mansión con piscina y Doll se pone a jugar con uno de los hijos de la Sarandon y le acaba haciendo llorar y S.S saca la madre sobreportectora que lleva dentro atacando a Em, diciéndole que controle a su assistant...

7) Está llena de deliciosos awkward moments, que tan de moda están en las comedias actuales ("Veep" está lleno de ellos o las dos comedias de Lisa Kudrow, "Web Therapy" o "The Comeback" son otros dos buenos ejemplos de hasta donde puede llegar el poder cómico de la humillación de los personajes principales y sus continuas situaciones embarazosas). El momento Doll teniendo que llevar los cafés es brutal, con la extremadamente meticulosa petición de Em, que quiere un café triple, con extra de espuma, en una taza mediana, lo típico que le pides a tu mejor a amiga que te traiga (si quieres fastidiarla un poquillo, está claro...). O el ya mencionado episodio del jacuzzi, donde ambas están intentando seducir a un mismo mozo, que le dice a Em "Tú debes tener unos 28 años ¿no?" a lo que Doll responde por ella "Bueno, acaba de cumplir los 40...". La mirada fulminante que Em le lanza a su querida amiga no tiene desperdicio. O el momento en el que en una escena del rodaje de un entierro, el director le pide a Em que llore y ésta no consigue meterse en el momento dramático y no le salen las lágrimas; paralelamente se le ha pedido a Doll que haga de extra en esta escena y ésta consigue lanzar un llanto desconsolado durante el rodaje de ésta, que consigue robarle todo el protagonismo a Em.

8) El modo en que se nos muestra la fabulosa manera de vida de Hollywood, con sus espléndidas fiestas, sus vestidos de diseño, las fotos glamourosas... Pero sobre todo el otro lado de Hollywood, que también nos muestran otras series como la ya mencionada "Extras" o "Hello Ladies", ese lado cruel, menos glamouroso, más oscuro, de las celebrities y de su en principio fantástica vida. Nos muestra que el éxito es una arma de doble filo. Además el estilo a lo documental con el que está filmada la serie y esos diálogos semi-improvisados ayudan a dar mayor credibilidad a la historia que se nos está contando.

9) Confirma lo que todos ya sabemos: los ingleses son divertidos y tienen un peculiar, punzante y estupendo sentido del humor, porque saben reírse de ellos mismos y su acento resulta delicioso... Si además a todo esto le añadimos que la HBO compró sus derechos de emisión en Estados Unidos, por lo que seguramente también ha metido mano en su producción, aún aumentamos su interés y su garantizada marca de calidad.

10) La serie ha emitido 6 episodios de su de momento única temporada y no parece haber confirmación de ningún tipo sobre si la serie puede ser renovada o no. La producción tiene un maravilloso espisodio final donde Em y Doll se reencuentran en Londres unos meses después de haberse peleado en Los Angeles. Un episodio que me parece brillante, triste, a veces patético, pero que desprende realidad por todos sus poros. Es un buen broche final, pero no me importaría que nos siguieran mostrando más episodios que narren la bonita amistad de estas dos fantásticas actrices.


 

 

 

David


domingo, 20 de julio de 2014

El Seriátrico: La mujer biónica (The Bionic Woman)


Mucho antes de que tipas duras como Nikita, Buffy o incluso Sydney Bristow llegaran para patearle el culo a los malechores, llegó Jamie Sommers, o como la conocemos y recordamos todos: La mujer biónica o la primera Robocop de la historia. Dado que en verano tenemos muchas de nuestras series favoritas de parón veraniego, parece el momento ideal para desenterrar esta joya del pasado, que con los años ha adquirido un extremadamente notable valor camp y kitsch. La siguiente información está clasificada como: SECRETA. JAMIE SOMMERS, Mujer, 27 años, PROFESIÓN ANTERIOR: Tenista, PROFESIÓN ACTUAL: Maestra, RESIDENCIA ACTUAL: Ojai (California). Herida grave en accidente de paracaidismo, PERJUICIOS ANATÓMICOS: Las dos piernas, el brazo derecho, la oreja derecha. PROCEDIMIENTO USADO EN LA OPERACIÓN: Substitución biónica, AUTORIZADA POR: Oscar Goldman. COSTE APROXIMADO: Confidencial. Ha sido necesario implantarle mecanismos biónicos: MICROSENSOR AUDITIVO, CONEXIÓN NERVIOSA DE ALTA POTENCIA EN EL BRAZO, AJUSTE NEUROMUSCULAR DE LAS PIERNAS Y ALTA IMPULSIÓN EN LOS PIES. Es la segunda substitución biónica.


La serie, que tuvo un total de 3 temporadas, emitió sus 58 episodios entre 1976 y 1978 y surgió como spin-off de la serie "The Six Million Dollar Man", donde su protagonista era Steve Austin (un hombre biónico...); en dicha serie Jamie Sommers hacía su primera aparición, pero el personaje moría a causa del rechazo de los implantes biónicos por parte de su cuerpo. Al parecer, la aparición de este personaje hizo que las audiencias de la época se dispararan y por ese motivo los responsables de la serie decidieron resucitarla y crear una serie solo para ella. Como podéis ver, en los 70' la tecnología biónica estaba ya muy avanzada... La serie fue creada por Kenneth Johnson, que más tarde en los 80' volvería a triunfar con "V" de la que aquí os dejo el Seriátrico que le dedicamos ya hace más de un año (que siempre va bien promocionar un poco los trabajillos pasados, que parece que queden olvidados en la memoria de la nube cibernauta...):

http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2013/03/el-seriatrico-v.html

Los superpoderes de esta Wonder Woman eran lo más. Su oída amplificada, con la que podía escuchar conversaciones que tenían lugar a quilómetros de distancia o a través de las paredes. Me encantaba cuando la cámara hacía un zoom de lo más setentero sobre el rostro de Lindsay Wagner (la estupenda actriz que daba vida a la invencible mujer biónica), y ésta se apartaba deliciosamente el pelo de la oreja para que todos pudiéramos intuir con ese sencillo y elegante gesto, que la chica podía escuchar mejor que nadie. La gran fuerza de su brazo derecho (suerte que la muchacha no era zurda...), imprescindible la imagen de la secuencia inicial donde la veíamos aplastar una pelota de tenis con una sola mano, o a lo largo de la serie romper vallados alámbricos como si fueran papel de fumar o doblar hierros hechos de goma (mi aplauso a los encargados de los efectos especiales y de atrezzo, según IMDB se llaman Johnny y Kevin; una ovación para Johnny y Kevin...).


Pero lo mejor nos venía de la sección piernas biónicas. Ese sonido de palanca de trampolín rota que sonaba cada vez que la Sommers saltaba es un hito del camp. Anda que no había saltado yo veces de peque intentando reproducir con la voz ese sonido inconfundible que hacía esta mujer cada vez que saltaba; nadie saltaba como la Sommers, nadie... Y verla correr, buah, eso ya era lo mejor de lo mejor, Jamie era capaz de correr a unos 100 km/h (he tenido que usar el conversor de millas a quilómetros, porque en todas las webs lo ponía en millas...), obviamente Johnny y Kevin no tenían ni recursos ni ideas sobre cómo poder mostrar tal velocidad, así que, muy hábiles ellos, decidieron mostrar las imágenes de Jamie corriendo a cámara lenta, o sea que irónicamante cuando la Sommers se movía más rápido es cuando la veíamos moverse más lenta... Y cómo se le movía la maravillosa melena rubia de pelo Pantene que lucía... Y lo bien que corría esta mujer con sus pantalones de campana y todo... ¡Corre, Jamie, corre! (gritábamos todos los niños de mi edad en los 80' cuando veíamos "La mujer biónica" por las cadenas autonómicas).


Lo mejor es que con las imágenes de ella corriendo podían rellenar gran parte del metraje de los 48 minutos que duraba cada episodio, así que era una medida de ahorro increíble, con eso ya tenían medio episodio hecho. Yo creo que en las carreras a cámara lenta que se pegó Lindsay Wagner en la serie se encuentra la fuente de inspiración de las super-carreras que se pegaban David Hasselhoff, Pamela Anderson, y todo el elenco de magníficos actores que lucieron palmito y bañador rojo por las playas de California en "Baywatch" (Los vigilantes de la playa).


Una de las líneas argumentales más recurrentes de las serie era cuando aparecían las Fembots, una especie de robots con forma de mujer que eran las grandes archienemigas de nuestra bionic woman. Como nos gusta ver peleas de gatas en pantalla: chicas guapillas y con pinta de no haber tenido un altercado en su vida, dando patadas y repartiendo puñetazos a diestro y siniestro. Además, a menudo Jamie tenía que participar en misiones secretas, donde tenía que ir de incógnito, así la veíamos vestida de monja, de oficial de policía, de colegiala, de azafata de vuelo, de zíngara, de bailarina de cabaret en Las Vegas; de alguna manera el equivalente setentero de las pelucas de la Bristow en "Alias". Prácticamente en cada episodio la Sommers era secuestrada, poniéndole un pañuelo con cloroformo en la cara o añadiéndole alguna droga en la bebida, y luego aparecía esposada a una bomba o en una situacíón super-peligrosa para la que necesitaba de sus super-habilidades para poder escapar. Una vez incluso la esposaron al brazo de un amigo suyo, para que no pudiera usar sus habilidades biónicas, por el riesgo de arrancarle el brazo a su amigo con la super-fuerza. Los guionistas con todo el tiempo que les sobraba con las páginas y páginas de guión que se ahorraban poniendo "Lindsay Wagner corre", usaban la imaginación que les quedaba para complicarle la vida a la protagonista (básicamente lo que viene a ser la función de un guionista...).


Como buena serie de ciencia-ficción que era, a veces la tramas rayaban lo absurdo, y eso viéndola ahora desde la cómoda distancia, resulta parte de su incuestionable encanto. Por ejemplo, cuando Jamie tuvo que enfrentarse al propietario de un salón de belleza que usaba un champú que era una especie de sérum de la verdad, con el que sacaba información confidencial de agentes secretos. O cuando aparece una ex-convicta llamada Lisa Galloway, que se somete a cirugía plástica para tener el mismo rostro que Jamie (en esa época toda serie que se preciara tenía que tener algún episodio en el que algún doble del protagonista intentara suplantar su identidad...). Pero la cosa no quedaba aquí: más adelante Lisa se tomaba una substancia llamada Adrenalizine con la que adquiría super-poderes, con lo que le resultaba aún más fácil hacerse pasar por nuestra super-heroína. En un episodio apareció Bigfoot, aunque luego para hacerlo más creíble resulta que ese Bigfoot no era más que un robot alienígena, por supuesto que eso es mucho más coherente y hace que la serie gane en cuanto a suspensión de credibilidad... E incluso en la tercera temporada se introdujo a un perro biónico, un pastor alemán que respondía al nombre de Maxamilion. En general la serie era una especie de Robocop conoce a los Ángeles de Charlie y se pone a combatir el crimen y a salvar el mundo de los villanos y malechores que intentan acabar con él.

La serie finalizó en la tercera temporada con el episodio "The Robot Lady", en el que Jamie, tras un incidente con una niña que se asusta al ver cables saliendo de su brazo biónico, decide retirarse y dejar las misiones secretas. Pero el gobierno no la quiere dejar huir, porque Jamie ha tenido acceso a demasiadas informaciones confidenciales, por lo que alguien podría secuestrarla y sonsacarle toda la información. Al principio, Jamie decide huir, pero finalmente llega a un acuerdo con el gobierno, con el que trabajará pero no a tiempo completo, sino en ocasiones puntuales, con lo que tendrá algo más de tiempo para dedicarse a su vida personal.


La serie contó con 3 TV-Movies posteriores producidas entre 1987 y 1994, The Return of the Six Million Dollar Man and the Bionic Woman, en el que las vidas de Jamie y Steve (la mujer y el hombre biónicos) se cruzan de nuevo tras casi diez años de separación (recordemos que en los episodios donde sus historias se entrelazaban había un cierto URST entre ellos). Bionic Showdown, donde introducía a una para entonces poco conocida Sandra Bullock, que interpretaba a una paraplégica que se convertía en una nueva mujer biónica de última generación. Y finalmente, Bionic Ever After? donde Jamie y Steve por fin se daban el sí quiero.

Bastante olvidable es el remake que se realizó en el año 2007, que fue cancelado durante su primera temporada, tras la emisión de su octavo episodio.

David







lunes, 14 de julio de 2014

Nominaciones de los EMMYs 2014

El pasado jueves 10 de junio se dieron a conocer los candidatos para la 66ª entrega de los premios EMMY, que se celebrarán el lunes 25 de agosto y cuya ceremonia será presentada esta vez por Seth Meyers (conocido en USA sobre todo gracias a su participación en la longeva serie cómica "Saturday Night Live"). Como siempre, gratas sorpresas, imperdonables olvidos y emocionantes luchas de titanes, por las que no me gustaría estar en la piel de los votantes, por ejemplo a mí me hacen elegir a mejor serie entre
"Breaking Bad", "Downton Abbey", "Juego de tronos", "House of Cards", "True Detective" y "Mad Men" y de los nervios, pego una patada y rompo la urna contenedora de los votos y me voy sin dar una respuesta, es como en esos juegos a los que jugaba de peque en los que te decían: qué preferirías que te quemaran vivo, que te despellejaran la piel a tiras o que se mueran tus padres....


Haremos un análisis de las principales candidaturas con opiniones y también una mención a los olvidados.


Mejor Serie Drama

 

Breaking Bad: la ganadora en esta categoría del año pasado. En esta ocasión se la está evaluando por la segunda mitad de la quinta temporada, con su adrenalínica recta final que nos ofreció episodios espectaculares como "Ozymandias". ¿Qué puedo decir sobre BB en este blog, que no haya dicho ya: que me encanta, que es un 10. Mirad, lo haré más fácil y dejaré el link del post que le dediqué cuando se iba a estrenar precisamente está última tanda de episodios que dió broche final a la sobresaliente serie:

http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2013/08/breaking-worse.html 

Downton Abbey: como sucede en los Oscar, toda buena ceremonia que se precie tiene que tener su ración de producciones británicas, eso le da categoría y sofisticación. La verdad es que DA se merece muchos premios por su altísima calidad y la cuidada mano con la que cada detalle, desde el vestuario, los decorados, las interpretaciones y los guiones, han sido elaborados. Pero tengo que reconocer que esta cuarta temporada a mí me pareció algo más floja que las anteriores, y si se la tiene que valorar por esto... Ganó el Emmy a Mejor Mini-Serie en el año 2010; ahora ha cambiado de categoría y ya no es mini-serie, sino serie dramática. Os dejo mi post-homanaje:

http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2013/12/feliz-downton-abbey-y-prospero-ano-nuevo.html 

Game of Thrones: nominada en esta categoría en el año 2011, ha sido totalmente ninguneada en los Emmys desde entonces. Incomprensible ¿verdad? Pero bueno toda elección supone una traición, lo que no sé es cómo una serie de la calidad de GoT todavía no tiene este preciado premio. Quizás como ha sido confirmada la noticia de que la serie tendrá una quinta y sexta temporada, se están esperando a entregarle el premio para su esperado desenlace. Yo no he perdonado ni perdonaré jamás que ni tan solo nominaran a Michelle Fairley (aka Catelyn Stark Tully) el año pasado por su interpretación en la Boda Roja... Aquí os dejo el post que le dediqué a la cuarta temporada y a sus mejores momentos:

http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2014/06/the-children-are-coming.html

House of Cards: pedazo de segunda temporada que se ha marcado esta serie, muy superior a la primera, que a mí ya me gustó. Un elenco de actores de lujo, capitaneados por los malvadísimos Kevin Spacey y Robin Wright como el señor y la señora Underwood. Segunda temporada llena de momentos WTF!, crueldad servida con elegancia, disparos mortales ejecutados con silenciador, una apasionante intriga política que no me importaría que ganara el premio porque, personalmente, he disfrutado todos y cada uno de los momentos que nos ha ofrecido en esta segunda temporada. Os dejo el post que le dediqué a la primera temporada:

http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2014/02/el-castillo-de-naipes.html


Mad Men: ganadora del premio en esta categoría en 4 ocasiones (2008, 2009, 2010 y 2011), toda una veterana a la que ya le han dado el reconocimiento que se merece. "Mad Men" terminará en 2015, cuando emitirá la segunda tanda de episodios de su séptima temporada. La serie nos ha ofrecido un comienzo del fin con el nivel al que nos tiene acostumbrados y repleta de esos "mad moments" que tanto nos gustan... Os dejo aquí un post que le dediqué ya hace bastante tiempo a la serie y que contiene algunos de mis "mad moments" favoritos, sólo hasta la quinta temporada incluida:


http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2013/04/vuelven-los-hombres-locos.html

True Detective:  personalmente pensaba que esta serie aparecería en la categoría de Mejor Mini-Serie, dado que, al igual que sucede con AHS, cada temporada contará con un elenco y una historia diferentes. Sin duda, ha sido la serie del 2014 más aclamada por la crítica. Ha generado ríos y ríos de tinta internáutica en foros y blogs hablando de las simbologías, hipótesis, teorías, secretos, entramados... que contiene la serie. Tiene una gran calidad, pero para nada es mi favorita en esta categoría. Cualquiera de las otras debería vencerla. Os dejo el post que le dediqué cuando terminó, donde enumero muchas de esas simbologías e hipótesis que recogí navegando por internet:

http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2014/03/louisiana-detectives-club.html 

Los Emmy se han olvidado por completo de la magnífica quinta temporada que nos ha ofrecido la serie "The Good Wife", claro ejemplo de serie que, como el buen vino, gana con los años. Para mí también ha sido toda una revelación la serie "Masters of Sex", que han decidido excluirla de las nominaciones. O incluso "Hannibal" o  "The Americans", cuyas segundas temporadas han superado con creces sus respectivas temporadas anteriores.

Mejor Actor Drama

 

 

 

Bryan Cranston (Breaking Bad): todo un veterano en esta categoría, nominado en 2002, 2003 y 2006 por interpretar a Hal en la serie "Malcolm In The Middle" y nominado por su papel de Walter White en BB en 2008, 2009, 2010, 2012, 2013 y de nuevo ahora en 2014, de las que salió ganador en las tres primeras. Sé que su trabajo ha sido largamente reconocido, pero es que no hay premios suficientes para reconocerle a este señor lo que ha hecho con su personaje de BB y la intensidad de los últimos episodios ha sido directamente proporcional a la interpretación de su personaje. Por lo que, aunque darle este premio de nuevo resulte reiterativo, yo lo aplaudiré de nuevo.

 


Jeff Daniels (The Newsroom): veterano actor de comedia, que el año pasado consiguió arrebatarle el preciado trofeo a Bryan Cranston precisamente por este papel, el de Will McAvoy, el famoso periodista y presentador de las noticias de la noche de la serie de la HBO creada por Aaron Sorkin, que emitirá su broche final este otoño con la emisión de su tercera y última temporada. Daniels está magnífico en el papel y tiene una química increíble con su compañera de reparto Emily Mortimer, pero, personalmente, creo que con el reconocimiento del año pasado es suficiente. Os dejo el post que le dediqué a la serie, para aquellos que no la conozcan y quieran animarse a verla:

http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2013/07/algunos-periodistas-buenos.html

 

Jon Hamm (Mad Men): el eterno nominado por su estupenda interpretación de Don Draper (2008, 2009, 2010, 2011, 2012, 2013 y, por supuesto repite en el 2014) ¿La academia decidirá por fin reconocerle su gran trabajo? ¿O se esperarán al año que viene? (última oportunidad que tiene de ganar el preciado trofeo por este papel...). Podríamos decir que Don Draper tiene más suerte con las mujeres que con los premios... La verdad es que la competencia es dura, pero resulta difícil de creer que aún no lo haya ganado. De hecho la academia ha sido especialmente injusta con los intérpretes de "Mad Men", ninguno se ha llevado un Emmy. Daros prisa votantes, que la serie se acaba...

 



Woody Harrelson (True Detective): claramente esta serie ha representado el resurgir de este actor. En el 2012 fue nominado también a un Emmy por su trabajo en la TV-Movie de la HBO llamada "Game Change", pero tampoco lo ganó. Harrelson realiza un trabajo increíble en la aclamada serie revelación de este año. Sólo concibo que Harrelson o McConaughey ganen, si lo hace ex-aequo, si gana uno debe ganar el otro, el trabajo de uno no existiría sin el trabajo del otro...
Game Change




Matthew McConaughey (True Detective): Claramente este es el año McConaughey, triunfador absoluto en la noche de los Oscars, donde salió ganador de la estatuilla por su estupendo trabajo en "Dallas Buyers Club". Este actor ha demostrado que ya poco queda en él de ese cachillas guapito de cara que se dedicaba a hacer ridículas comedias románticas junto a Jennifer Lopez o Kate Hudson. Pero lo repito una vez más, si le dan el premio a él y se olvidan de Harrelson, me cabrearé. Es un poco lo que sucedió cuando nominaron a Thelma y a Louise (alias Geena Davis y Susan Sarandon), que finalmente ninguna de ellas se lo llevó, porque se lo arrebató Jodie Foster por "El silencio de los corderos"...

 

Kevin Spacey (House of Cards): yo apuesto por él; siempre y cuando el año que viene se lo den a Jon Hamm y así reconozcan su gran trabajo en "Mad Men". El año pasado este actor ganador de dos Oscars ya fue nominado por su inquietante interpretación del político Francis Underwood. La segunda temporada de esta serie ha sido brutal. Cierto es que en esta temporada su esposa (intepretada por Robin Wright) ha conseguido casi eclipsarlo, pero nadie le quita a Francis su silla en la Casa Blanca.


 


Personalmente, creo que tanto Hugh Dancy como Mads Mikklesen por su trabajo en "Hannibal" deberían aparecer en la lista. Yo también hubiera incluido a Michael Sheen de la serie "Masters of Sex". Y para arriesgarme un poquito más, también añadiría a la lista a Aden Young, que realiza un trabajo estupendo en la serie "Rectify", de la que os dejo el post que le dediqué, porque creo que es una serie que poca gente conoce y que se merece más atención:

http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2014/06/rectificar.html

Mejor Actriz Drama

 

Lizzy Caplan (Masters of Sex): primera nominación para esta actriz, que antes de aterrizar en "Masters of Sex" se había paseado por series como "Freaks and Geeks" o "True Blood", entre las más conocidas, y que apareció en la entretenida cinta de metraje encontrado llamada "Monstruoso", pero su momento de gloria ha llegado con esta serie. Caplan realiza una interpretación elegante y está claro que es una de esas actrices a las que la cámara la quiere. Pero ya os digo yo que no ganará. Os dejo el post que le dediqué a la serie, cuya segunda temporada arrancó ayer domingo:

http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2013/12/its-sextime.html

 

Claire Danes (Homeland): tres veces ha ganado el Emmy ya esta mujer... En el 2010 por su interpretación en la mini-serie "Temple Grandin" y luego en 2012 y 2013 por su interpretación de la agente Carrie Mathison en "Homeland". Creo que ya ha tenido reconocimiento suficiente y que ya es hora de que dejen de premiarle esa cara de "estreñía" que pone durante toda la serie y sus histrionismos y tics, que Danes lleva hasta la sobreactuación de un modo descarado.


 
 



Michelle Dockery (Downton Abbey): Tercera nominación de esta actriz británica. Como he dicho antes, a los americanos les encanta ponerle a sus nominaciones un toque brit. Dockery desprendre esa elegancia británica que los ingleses parece que lleven en la sangre, pero aún así creo que se irá de nuevo de regreso a Gran Bretaña con las manos vacías. 



 


Julianna Margulies (The Good Wife): otra veterana en los Emmy. Ganadora en 1995 del Emmy a Mejor Actriz de Reparto en una Serie Dramática, por interpretar a la enfermera Hathaway en "E.R." (Urgencias), la volvieron a nominar en 1996 en la misma categoría y en 1997, 1998, 1999 y en el 2000 fue nominada por el mismo papel pero esta vez ascenciendo a la categoría de Mejor Actriz. Aunque el reconocimiento a mejor actriz principal no le llegó hasta que aterrizó en TGW, con su interpretación de Alicia Florrick, primero la nominaron en el 2010, lo ganó en el 2011, la volvieron a nominar en 2012, se olvidaron de ella en el 2013 y por ello la vuelven a nominar ahora en el 2014. ¿Qué puedo decir de la Margulies? que me encantaba en "Urgencias" y que me pirra en TGW y que, aunque su carrera ya haya sido premiada, es a la única que le perdonaría que le robara el premio a Robin Wright. Os dejo el post que le dediqué a la serie:

http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2013/10/alicia-en-el-pais-de-los-letradillos_6.html

Kerry Washington (Scandal): lo dije y, aún y a riesgo de ser pesado, lo volveré a decir, la Washington sobreactúa un cojón y a mí sus caras me ponen alto nervioso. Sé que, tal y como predica la publicidad de la serie, "Scandal" es la serie de la que todo el mundo habla, pero la Washington no lo hace bien y, en mi opinión, se ha colado entre las candidatas, haciendo que otras que deberían estar aquí se hayan quedado sin esa posibilidad. El año pasado la nominaron por el mismo papel. Puestos a darle un premio a una actriz de la fábrica de series Shonda Rimes, que se lo hubieran dado a Sandra Oh (Aka Cristina Yang en "Grey's Anatomy"), que ha sido nominada 5 veces y nunca ha ganado y ésta era su última oportunidad, dado que la décima temporada ha sido su última.


Robin Wright (House of Cards): probablemente la actriz de esta categoría que lleva más años en este negocio y paradójicamente la que menos reconocimiento ha tenido. Fue nominada por este papel el año pasado y se lo arrebató la molesta Claire Danes. En mi opinión, este año tiene que ser suyo sí o sí, su papel y su interpretación en esta segunda temporada de "House of Cards" brilla incluso más que la de Kevin Spacey. Elegancia, crueldad y sensualidad. Para mí ella y Spacey son los nuevos Glenn Close y John Malkovich de "Las amistades peligrosas", dos manipuladores natos de la alta sociedad que dominan las vidas de la gente que les rodea como si movieran las piezas de un tablero de ajedrez.



A parte de la ya mencionada Sandra Oh, para la que era su última oportunidad, tampoco han considerado el verdadero tour de force interpretativo que se marca Tatiana Maslany y sus múltiples personajes en "Orphan Black"; para los que no concozcáis la serie, aquí os dejo el post que le dediqué:

http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2014/04/la-batalla-de-los-clones.html 

Y también imperdonable ma parece es que se olviden de una recién llegada Eva Green, que interpreta a la enigmática Vannessa Ives en la serie "Penny Dreadful", de la que también os dejo el post que le dediqué:

http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2014/07/la-nueva-familia-monster-de-showtime.html


Mejor Actor de Reparto Drama:

 




Jim Carter (Downton Abbey): tercer año consecutivo que nominan a este veterano actor británico en esta categoría (2012, 2013 y ahora en 2014). En mi opinión, tiene rivales demasiado fuertes como para que se lo den.



 
 


Josh Charles (The Good Wife): segunda nominación de este actor por este papel, la anterior fue en el 2011. Era previsible conociendo el recorrido del personaje en esta quinta temporada de TGW que esta nominación iba a llegar en este momento. Podría ser una manera de reconocerle al actor su paso por la serie. De hecho su interpretación en el episodio 5x05 donde tiene una acalorada discusión con Alicia, para mí pasará a los anales de los mejores duelos de titanes interpretativos de la historia de la televisión. Aún así, la competencia en esta categoría es fuerte. Os dejo el post que le dediqué al polémico episodio 5x15:

 http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2014/03/the-good-will.html

 


Peter Dinklage (Game of Thrones): ganador en esta categoría en el año 2011, lo han continuado nominando en el 2012, 2013 y repite ahora en el 2014. La verdad es que Tyrion Lannister nos ha ofrecido uno de los mejores monólogos de la historia de la televisión en esta cuarta temporada, en la escena de su juicio donde la interpretación de Dinklage alcanza cotas inimaginables. El único problema de GoT es que, al haber tantos personajes, sus maravillosas interpretaciones quedan como desdibujadas, pero no por ello dejan de ser realmente excepcionales.


 



Mandy Patinkin (Homeland): nominado en 1995 por su papel en la serie "Chicago Hope", el año pasado le volvieron también en esta categoría por este papel. El vetarano actor nunca se ha llevado la preciada estatuilla a casa y algo me dice que ésta tampoco va a ser su año...







Aaron Paul (Breaking Bad): nominado en el 2009 por este papel, consiguió llevárselo a casa en el 2010, repitió en el 2012, lo volvieron a nominar en el 2013 y repite ahora, en el 2014. La verdad es que la interpretación de Paul como Jesse Pinkman en este último tramo de la serie ha sido espectacular y por ello, no me importaría que hiciera triplete, a pesar de que hiciera que el pobre Josh Charles se quedara con las manos vacías. Vote for me, you bitches!!!!!


 


Jon Voight (Ray Donovan): este veterano actor, padre de Angelina Jolie, ha sido nominado por diferentes papales en diferentes mini-series y TV-movies, pero nunca ha ganado el premio. Quizás los votantes quieran premiar su veteranía o el logro de haber engendrado a una de las criaturas vivas más bellas de la Tierra..., nunca se sabe...



 

 

 

Mejor Actriz de Reparto Drama:

 

 
Christine Baranski (The Good Wife): veteranísima actriz en los Emmys. Ganó el Emmy a Mejor Actriz de reparto por la sitcom "Cybill" en el año 1995, papel por el que repitió nominación en 1996, 1997 y 1998. Luego recibió tres nominaciones más a Mejor Actriz invitada en las series "Frasier" (en 1999) y en "The Big Bang Theory" (en el 2009 y el 2010). Es su quinta nominación por interpretar a la abogada Diane Lockhart en la serie TGW (2010, 2011, 2012, 2013 y ahora en el 2014), nunca lo ha ganado. En esta categoría tengo 4 favoritas entre las que se encuentra la Baranski, así que no me voy a mojar, y si no, que me paguen como votante...





Joanne Froggat (Downton Abbey):
segunda nominación de esta actriz británica, la anterior le llegó en el año 2012, nunca lo ha ganado. Yo creo que esta nominación le he llegado por todo el sufrimiento que el personaje de Anna Bates ha experimentado durante la cuarta temporada de la serie. Claramente el más torturado, que ha tenido que guardar un doloroso secreto y hacer un verdadero ejercicio de constricción de sus emociones para no hacer sufrir a su marido. Toda esa contención le ha valido esta nominación, pero no ganará...





Anna Gunn (Breaking Bad): nominada en 2012 por el papel de Skyler (la odiada esposa de Walter White), lo ganó en 2013 y ha repetido nominación ahora en el 2014. La verdad es que si la valoramos por su trabajo en la recta final de la serie, debería volvérselo a llevar a casa, porque en mi cabeza todavía resuenan los gritos desgarrados de Skyler corriendo tras el coche de su marido en el grandioso episodio "Ozymandias", del que aquí os dejo el link del post que le dediqué:

http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2013/09/ozymandias.html

 
 


Lena Headey (Game of Thrones): por increíble que parezca, se trata de su primera nominación, la primera vez que se le reconoce, aunque de momento sólo sea a modo de nominación, el magnífico trabajo que realiza esta actriz interpretando a la pérfida Cersei Lannister. Cómo nos gustan las mujeres malas; segundo miembro del clan Lannister que se cuela entre los nominados. Realmente se lo merece.





Christina Hendricks (Mad Men): no tiene las 7 nominaciones de su compañero de reparto Jon Hamm, pero 5 son ya las veces que los votantes de los Emmy han concedido una nominación a la Hendricks por su interpretación de la voluptuosa Joan Harris, y nunca se ha llevado el premio, otra víctima de la que podríamos llamar la "maldición Mad Men". La competencia en esta categoría es dura, me atrevería a decir que incluso más emocionante que la de la Mejor Actriz Principal (donde yo veo clarísimo que se lo tiene que llevar Robin Wright, lo repetiré las veces que haga falta...). El único motivo por el que podrían volver a olvidarse de la Hendricks es que decidan que se lo darán el año que viene (última oportunidad). Os dejo el post que le dediqué al personaje de Joan Harris:

http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2014/04/person-of-interest-joan-harris.html



 

Maggie Smith (Downton Abbey): la veteranísima ha sido nominada en varias ocasiones como Mejor Actriz en una Mini-Serie o TV-Movie, entre las que ganó en el 2003, por su papel en "My House In Umbria" de la HBO. En el 2011 ganó el premio precisamente por su papel de la Condesa de Grantham en DA, repitió en el 2012, la volvieron a nominar en el 2013 y, por supuesto repite en el 2014. Yo no me canso de verla ni de escuchar sus estupendas frases lapidarias.





Personalmente, yo echo de menos a Katey Sagal, de la serie "Sons of Anarchy", a quien sólo nominaron en el 2010 y que nunca se lo ha llevado; aún tiene una última oportunidad el año que viene, dado que SoA estrena su séptima y última temporada el próximo otoño.

Luego tenemos el Mejor Actor Invitado en una Serie de Drama, entre los que tenemos a Dylan Baker (The Good Wife), Beau Bridges (Masters of sex), Reg E. Cathey (House of Cards), Paul Giamatti (Downton Abbey), Robert Morse (Mad Men) y Joe Morton (Scandal). Y en cuanto a la Mejor Actriz Invitada en una Serie de Drama, tenemos a Kate Burton (Scandal), Jane Fonda (The Newsroom), Allison Janney (Masters of Sex, su escena en la consulta del Dr. Masters siendo entrevistada para ver si puede formar parte del estudio es legendaria), Kate Mara (House of Cards), Margo Martindale (The Americans) y Diana Rigg (Game of Thrones).

Mejor Serie Comedia:

 


The Big Bang Theory: cuarta nominación de esta sitcom friky (2011, 2012, 2013 y repite en el 2014). Nunca se lo ha llevado. Yo creo que ya va siendo hora de que "Modern family" suelte el premio y deje jugar a los demás. Sólo estaré contento si pierde TBBT en el caso de que gane "Orange Is The New Black". Os dejo el post que le dediqué a la serie, centrándome especialmente en la relación entre Sheldon y Amy = Shamy (los artistas que interpretan a sendos personajes se encuentran entre las categorías de nominados):





http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2013/06/knock-knock-shamy-knock-knock-shamy.html




Louie: nominada el año pasado en esta categoría, no se lo llevó y repite este año. Aquí en España esta sitcom, que sigue las peripecias de un comediante de Nueva York que está divorciado y es padre de dos hijas, no es demasiado conocida. Yo la tengo pendiente en mi lista de series que quiero ver.




 



Modern Family: ganadora los 4 últimos años en esta categoría (2010, 2011, 2012, 2013 y, por descontado, que repite nominación en el 2014). Yo seguí la serie hasta la mitad de la tercera temporada, por lo que ando algo descolgado de si la serie mantiene un buen nivel o no, pero, sinceramente, creo que 4 premios consecutivos es reconocimiento suficiente y creo que es el momento de que deje paso a las nuevas generaciones de comedias que nos van llegando.




 

Orange is the New Black: totalmente de acuerdo con esta nominación. Lo único discutible es si debería estar en la categoría de comedia o en la de drama (curiosamente los últimos Golden Globes la incluyeron en su listado de mejores series dramáticas). Es cierto que es una serie difícil de catalogar y esa es una de sus múltiples virtudes. Aunque se trate de una recién llegada frente a otras de sus más veteranas rivales, la serie ha llegado pisando fuerte y para quedarse. En su segunda temporada no ha bajado la calidad en ningún aspecto y ha seguido resultando fresca, original e interesante como el primer día. Por todo ello, saltaré de alegría si se lleva este premio. Os dejo el post que le dediqué:

http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2014/06/el-naranja-esta-de-moda.html 



Silicon Valley: la más nueva de las series que aparecen en esta categoría, a principios de junio terminó su primera temporada, con la buena noticia de que había sido renovada a una segunda por la cadena privada HBO. La serie está bien y la crítica la ha acompañado; yo comenzaré a ver su segunda temporada, pero es de esas series que tengo en cuarentena, para ver si la segunda temporada me acaba de convencer o me ahuyenta para siempre.



Veep: serie simpática, mordaz y parlanchina donde las haya. Fue nominada en 2012 y en 2013 y vuelve a estarlo en el 2014, es decir ha sido siempre nominada desde su estreno y siempre vencida por "Modern Family" por supuesto, que no deja jugar a los otros niños... A mí la serie me divierte un montón, me lo paso teta viendo como la vicepresidenta Selina Meyer es humillada una y otra vez, pero tengo que reconocer que la serie es lo que es gracias al maravilloso trabajo de Julia Louis-Dreyfus. aquí os dejo el post que le dediqué a la serie:

http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2014/06/selina-meyer-for-president.html

Yo echo de menos a la serie "Girls", que fue nominada en rl 2012 y el 2013, pero que nunca lo ha ganado, de la que aquí os dejo el post que le dediqué:

http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2014/01/girls-and-city.html

Creo que igual no hubiera estado mal algún tipo de reconocimiento a la longeva sitcom "How I Met Your Mother" (sólo fue nominada en 2009), que en abril terminó su última temporada y de la que aquí os dejo mi homenaje:

http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2014/04/por-fin-conoci-wait-for-it-vuestra-madre.html

Creo que alguien debería reconocerle a "Nurse Jackie" algo más que el maravilloso trabajo que realiza Edie Falco y, para arriesgarme un poco más, a mí me ha encantado "Getting On", versión yanqui de la serie homónima inglesa, de la que también os dejo el link del post que le dediqué porque quiero que la gente la descubra:

http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2014/01/esas-comedias-tristes.html


Mejor Actor Comedia:

 

 

Don Cheadle (House of Lies): otro eterno nominado. 4 veces nominado por diferentes apariciones en Mini-series o TV-Movies, es la tercera vez que lo nominan por su papel de Marty Kaan en la serie "House of Lies". No veo la serie, por lo que no puedo opinar...







Louis CK (Louie): actor cómico que ha aparecido en el "Saturday Night Live". Este año cuenta con doble nominación, por un lado la del actor cómico protagonista de la sitcom que lleva su nombre, y por otro por su aparición como artista invitado precisamente en el SNL. Es la cuarta vez que lo nominan por este papel (en el 2011, 2012, 2013 y ahora en el 2014).





 


Ricky Gervais (Derek): claramente esto demuestra que tengo poco sentido del humor, es de la categoría de la que veo menos series. Tampoco he seguido a Gervais en su serie "Derek". El actor británico ganó el Emmy a Mejor Actor de Comedia por la serie "Extras", repitió nominación, pero no premio por "Extras: The Extra Special Series Finale" y ahora le llega esta nueva nominación.








William H. Macy (Shameless): y, para variar, otro eterno nominado, dos veces nominado como Mejor Actor Invitado en una Serie Cómica en 1997 y 2000, cinco veces nominado por su participación en diferentes Mini-series o TV-Movies y por fin y por primera vez le llega una nominación por su papel en la serie "Shameless", remake de la serie homónima inglesa, que ha finalizado ya su cuarta temporada y que ha sido renovada a una quinta que dará comienzo en enero del 2015. Quizás ha llegado el momento de darle algún tipo de reconocimiento a este gran actor.





Matt LeBlanc: (Episodes):  tres veces nominado por intepretar a Joey Tribbiani en la divertidísima sitcom "Friends" (Joey DOESN'T SHARE FOOOOOOOOOOOD!!!!!), se fue con las manos vacías (de entre los miembros del reparto, sólo Lisa Kudrow y Jennifer Aniston consiguieron el premio). La nueva oportunidad de LeBlanc le llegó de la mano de la serie "Episodes", con la que ha conseguido que le nominen también ya en tres ocasiones (2011, 2013 y ahora en 2014). Claramente esta es la categoría de los más injustamente tratados por los votantes.




 

Jim Parsons (The Big Bang Theory): nominado en esta categoría en el 2009, lo ganó en el 2010 y en el 2011, volvió a ser nominado en el 2012 y se lo volvió a llevar en el 2013. Repite nominación en el 2014, pero creo que, aunque se sale en el papel de Sheldon, William H. Macy debería llevárselo en esta ocasión. Además, añadir que Parsons este año está doblemente nominado por su intervención en la TV-Movie de Ryan Murphy "The Normal Heart", donde nos sorprende haciendo un papel muy diferente al que nos tiene acostumbrados.






Creo que en esta lista falta Neil Patrick Harris, el divertidísimo Barney Stinson en HIMYM, el actor fue nominado en el año 2007, 2008, 2009 y 2010, pero tuvo que aparecer como artista invitado en "Glee" para llevarse el premio. Creo que hubiera sido de justicia dárselo ahora a modo de reconocimiento por todos los buenos momentos que nos ha hecho pasar ahora que la serie ha terminado.


Mejor Actriz Comedia:

 



Lena Dunham (Girls): nominada por este papel en esta categoría en el año 2012 y 2013, repite en el 2014, pero no se lo ha llevado aún. Aunque me encanta ver cómo se interpreta a ella misma o a un alter ego de ella misma, muy al estilo de Woody Allen, la competencia en esta categoría es demasiado complicada como para que se lo lleve.






 

Edie Falco (Nurse Jackie): 6 veces nominada por su papel de Carmela Soprano, de las cuales consiguió llevarse el premio en 3 ocasiones (1999, 2001 y 2003). Nominada una vez más como Mejor Actriz invitada en "30 Rock" en el año 2008. Ha sido nominada por su papel de la enfermera Jackie Peyton en 5 ocasiones, de las cuales ganó una vez en el año 2010 y es que esta fantástica mujer hace bien todo lo que hace, por lo que es normal que haya cosechado tantos premios y nominaciones. 




 

Julia Louis-Dreyfus (Veep): otra habitual de los premios Emmy. 7 veces nominada a Mejor Actriz de Reparto en una Serie de Comedia por su interpretación en "Seinfield", de las que ganó una vez en el año 1996. 5 veces más nominada a Mejor Actriz de Comedia por la serie "The New Adventures Of Old Christine", de las que ganó una vez en el año 2006 y finalmente tercera nominación por su interpretación de la vicepresidenta Selina Meyer en la serie "Veep", papel por el que ha ganado el premio los dos últimos años. Es que es muy graciosa...








Melissa McCarthy (Mike and Molly): otra cómica salida del SNL, de hecho este año cuenta con una doble nominación, por un lado por su papel protagonista en esta serie y por otro como artista invitada en el SNL. La actriz ha sido nominada por este papel por tercera vez, lo ganó en el año 2011.








Amy Poehler (Parks and Recreation): y una vez más otra artista salida del SNL. Es la cuarta vez consecutiva que la nominan por este papel. Quizás ya vaya siendo hora de que alguien reconozca el talento cómico de esta pequeña gran actriz.






Taylor Schilling (Orange is the New Black): primera nominación de esta hasta la fecha poco conocida actriz. La multitud de registros cómicos y dramáticos que muestra en la serie OITNB la hacen claramente merecedora de esta nominación, pero ¿podrá desbancar a grandes titanes de la comedia como Julia Louis-Dreyfus o Edie Falco? ¿Arrebatará el premio a Lena Dunham y a Amy Poehler que llevan mucho más tiempo luchando por él y que todavía no se lo han llevado a casa? Yo, creo que no, pero está claro que si se lo lleva, será la gran sorpresa de la noche y yo me alegraré por ello.






Mejor Actor de Reparto Comedia:

 

 




Fred Armisen (Portlandia): primera nominación para este actor cómico que interpreta a varios personajes en la serie "Portlandia" por la que también está nominado al Mejor Guión.







Andre Braugher (Brooklyn Nine-Nine): aquí donde lo vemos este actor tiene una larga trayectoria de nominaciones, entre las que le ha caído algún premio, en la carrera de los Emmys. 7 nominaciones en distintos papeles de series y mini-series siempre de talante dramático, de entre las que ganó en dos ocasiones: una por su papel en la serie "Homicide: Life on The Street" en el año 1998 y otro por la mini-serie "Thief" en el año 2006. En B9-9 descubrimos su talento para la comedia y le llega su primera nominación por este papel.






Ty Burrell (Modern Family): quinta nominación de este actor por su papel en "Modern Family", se lo llevó sólo en una ocasión en el año 2011. En esta categoría compite, como también ya es habitual, con su compañero de reparto Jesse Tyler Ferguson, que aún no se lo ha llevado nunca. A ver si es buen compañero y deja que su cuñado en la ficción se lleve el premio.






Adam Driver (Girls): auunque su nomianción es toda una sorpresa, este actor ya consiguió colarse entre las nominaciones de año pasado precisamente por este papel. Recordemos que el actor ha sido fichado por JJ Abrams para aparecer en la nueva trilogía de "Star Wars", por lo tanto podríamos decir que la carrera de este joven actor está pasando por un momento estupendo.







Tony Hale (Veep): actor conocido por su paso en la serie "Arrested Development", el año pasado ganó el premio en esta categoría y por este papel, así que repite un año más. La verdad es que intepreta a un pardillo lameculos encantador, pero no creo que repita premio este año.








Jesse Tyler Ferguson (Modern Family): quinta nominación de este actor por su papel en la sitcom más veces triunfadora de los últimos años. Ya va siendo hora de que se lo lleve. Mi apuesta va por JT Ferguson este año.





 

 

 

Mejor Actriz Reparto Comedia:

 

 


Mayim Bialik (The Big Bang Theory): tercera vez que la actriz es nominada por su papel en esta serie. Nunca la nominaron por la sitcom de principios de los 90' "Blossom". Claramente es mi favorita en esta categoría, sólo me quedaría medio-contento si la venciera Allison Janney. 







Julie Bowen (Modern Family): al igual que su marido y su hermano en la ficción, quinta nominación por su papel en MF. Aunque, a diferencia de su marido, ella consiguió llevarse el preciado premio a casa en dos ocasiones, en el año 2011 y en el 2012, por lo que ya está bien que le ceda el paso a Mayim Bialik.









Anna Chlumski (Veep): la niña, ya convertida en mujer, que consiguió robarle el corazón a Macaulay Culkin en la película "Mi chica", repite nominación por el mismo papel que el año pasado.










Allison Janney (Mom): 6 veces nominada por su papel en "The West Wing" (El ala oeste de la Casa Blanca), de las que ganó en 4 ocasiones, dos como actriz de reparto y otras dos más como actriz principal. Este año tiene doblete de nominaciones con su nominación como madre de Anna Faris en la serie "Mom", donde descubrimos la estupenda vis cómica de la Janney, que consigue robarle todo el protagonismo a la Faris, veterana en el género cómico gracias a sus diversas intervenciones en la franquicia de "Scary Movie". Y, por otro lado con su breve, pero intensa intervención en "Masters of Sex". Alguna de las dos se llevará, yo apuesto que será por la de "Masters of Sex", si no consigue arrebatárselo Margo Martindale por su magnífico trabajo en "The Americans".





Kate McKinnon (Saturday Night Live): primera nominación para esta actriz que que interpreta a varios personajes en SNL y que este año cuenta también con una nominación a Mejor Música y Letra.






  

Kate Mulgrew (Orange is the New Black): puntillo freak de la serie OITNB, para tener contentos a los trekkies, la Mulgrew apareció en "Star Trek: Voyager" entre 1995 y 2001 en un total de 170 episodios, aunque ya se había paseado como artista invitada por un montón de series emblemáticas como "Dallas", "St Elsewhere", "Cheers", "Hotel", "Murphy Brown", "Murder She Wrote", entre otras. E incluso protagonizó un spin-off de "Colombo" donde interpretaba a la Sra. Colombo. A esta veterana actriz le ha llegado por fin el reconocimiento a las puertas de cumplir los 60 años, y es que Red es mucha Red y Mulgrew lo borda. Un personaje que comenzó siendo una rusa cruel y que ha acabado convirtiéndose en la mamutscha de todas las presas de la penitenciaría Litchfield. Si no gana Bialik, mi segunda opción es ésta y estaré igual de contento.






Luego tenemos el Mejor Actor Invitado en una Serie de Comedia, entre los que tenemos a Steve Buscemi (Portlandia), Louis CK (SNL), Gary Cole (Veep), Jimmy Fallon (SNL), Nathan Lane (Modern Family) y Bob Newhart (The Big Bang Theory). Y en cuanto a la Mejor Actriz Invitada en una Serie de Comedia, una categoría que en esta ocasión parece creada para poder hacer entrar a gran parte del maravilloso reparto de actrices secundarias de OITNB, tenemos a Uzo Aduba (Orange Is The New Black, "Crazy Eyes"), Laverne Cox (OITNB, como Sophia Burset, la transexual peluquera de la prisión), Joan Cusack (maravillosa como siempre en Shameless, eterna secundaria, cuarta vez que la nominan en esta categoría por este papel, creo que ha llegado el momento de que le den el reconocimiento que se merece), Tina Fey (Saturday Night Live), Natasha Lyon (OITNB, como Nicky) y Melissa McCarthy (doblando nominación, esta vez por SNL).


Mejor Mini-serie o TV-Movie:

 

American Horror Story: Coven: tercer año que esta original mini-serie de Ryan Murphy se cuela entre las nominaciones de esta categoría. Esta entrega ha tenido fans y detractores, según la crítica especializada es la que ha obtenido una puntuación más elevada. Yo me encuentro dentro del primer grupo, me pareció de un petardeo exquisito, con grandes one-liners, un reparto femenino de lujo y unas interpretaciones grandiosas. No ganará, porque ganará "Fargo", pero espero que algún año reconozcan la originalidad y la calidad de este formato. Os dejo el post que le dediqué:
 
 http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2014/02/the-seven-wonders.html 



Bonnie & Clyde: no muy bien acogida entre la crítica especializada, esta mini-serie que narra por enésima vez las andanzas de la pareja de enamorados a la par que ladrones Bonnie y Clyde, ha conseguido colarse entre los nominados en esta categoría. Un reparto interesante, entre los que destacan Holly Hunter, William Hurt y Emile Hirsch. No la he visto, igual tendré que darle una oportunidad...




Fargo: junto a "AHS: Coven", mi favorita, y creo que la gran favorita de la noche en esta categoría. La gran sorpresa de la temporada. Como ya indiqué cuando escribé el post dedicado a esta mini-serie de 10 episodios cuando finalizó, muy reticente estaba cuando escuché que se iban a hacer una adaptación de la fantástica película de los Coen para la pequeña pantalla en forma de mini-serie, pero cuando fui escuchando los detalles del reparto y supe que los Coen estarían metidos en el ajo, rápidamente la puse en mi lista de "series que tengo que ver". Valió la pena, porque el resultado ha sido plenamente satisfactorio: un gran guión, una gran fotografía, buena música y grandes interpretaciones tanto de los artistas conocidos, como de los rostros menos conocidos. Aquí os dejo el post que le dediqué:

http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2014/06/fargo-reloaded.html





Luther: segunda vez que nominan a esta producción británica de gran calidad con un enorme Idris Elba en esta categoría, la primera fue en el año 2012. La serie ha concluído tras finalizar su tercera temporada, pero aunque es muy buena, no tiene na-que-na-que-rascar frente a "Fargo".




Treme: aunque a lo largo de su trayectoria ha acumulado nominaciones en categorías menos conocidas como Mejor Música o Mejor Guión, que nunca se ha llevado, es la primera vez que recibe una nominación en una categoría mayor. "Treme" ha tenido 4 temporadas y la última se emitió en 2013, por lo que parecía el momento adecuado para que, como mínimo, le reconocieran la calidad a través de una nomianción, aunque no ganará.




 


The White Queen: otra producción británica que se cuela entre las candidatas en esta categoría. Serie que recrea uno de los momentos más dramáticos y turbulentos en la historia de la Inglaterra del siglo XV a través de la perspectiva de tres mujeres diferentes, pero igualmente implacables: Elizabeth Woodville, Margaret Beaufort y Anne Neville - en su búsqueda de poder.







¿No echáis en falta que se premie a la estupenda mini-serie británica "Sherlock"? Y creo que la TV-Movie de Ryan Murphy "The Normal Heart" también tendría que estar entre las nominadas, aunque ha arrasado en las diferentes categorías de actores y actrices. Aquí os dejo el post que le dediqué:

http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2014/05/tv-movie-time-normal-heart.html

Mejor Actor en una Mini-Serie o TV-Movie:

 


Benedict Cumberbatch (Sherlock): segunda vez que el actor británico es nominado por este papel, la anterior fue en el año 2012, pero en el 2013 aunque no tuvimos "Sherlock", el actor no se quedó sin nominación gracias a su intervención en la mini-serie de la HBO "Parade's End". Aún así el actor nunca se ha llevado el premio a casa y creo que si lo hace tiene que ser por su estupenda a la vez que carismática interpretación de uno de los detectives más famosos de la historia.







Chiwetel Ejiofor (Dancing on the Edge): primera nominación para este talentoso actor británico, que se quedó a las puertes de ganar el Oscar por su maravillosa interpretación del músico libre convertido en esclavo, Solomon Northup. Este actor tiene la lágrima en la mirada, cuando mira a la cámara transfiere una enorme trsiteza que hace que en seguida empatices con él. No he visto su trabajo en esta mini-serie británica de 5 episodios ambientada en el mundo del Jazz de los años 30', pero seguro que hace un fantástico trabajo.






Idris Elba (Luther): tercera vez que Elba es nominado por este papel y nunca se lo ha llevado a casa. También fue nominado a Mejor Artista Invitado en el año 2011, por su aparición en la serie "The Big C", pero tampoco consiguió llevarse el trofeo a casa. Su interpretación es impecable, pero creo que no tiene nada que hacer frente a la inquietante interpretación de Billy Bob Thornton en "Fargo".




Martin Freeman (Fargo): otro actor que hace doblete en cuanto a nominación se refiere, también está nominado como Mejor Actor de Reparto en una Mini-Serie o TV-Movie por su papel del Dr. Watson en "Sherlock". Freeman está viviendo un estupendo momento en su carrera, sigue triunfando con "Sherlock", sigue su taquillera carrera con "El Hobbit" y ahora consigue un enorme éxito con la mini-serie "Fargo". La verdad es que Freeman es perfecto para el papel de Lester Nygaard, pero, claro, tiene que comepetir con su compañero de reparto B.B Thornton.





Mark Ruffalo (The Normal Heart): otro actor de triste mirada como Chiwetel Ejiofor, que recibe su primera nominación a los Emmy gracias al caramelito de papel que le ha ofrecido Ryan Murphy en la maravillosa TV-Movie sobre los estragos del Sida en la comunidad gay durante los años 80' en Nueva York. La competencia es demasiado fuerte como para que gane.







Billy Bob Thornton (Fargo): primera nominación al Emmy para este actor. El papel de un inquietante asesino de los Coen de "No es país para viejos" le suposo a Javier Bardem su merecido Oscar a Mejor Actor de Reparto. Muy probablemente Thornton repetirá la historia con este perturbador y perturbado personaje que los Coen han escrito a la medida del actor. Su inquietante sonrisa, su escalofirante inteligencia y esa amenazadora seguridad y calma que han convertido a este personaje en uno de los más sobrecogedores asesinos de la historia de la televisión. Para mí, un ganador seguro.


 

 

 

Mejor Actriz en una Mini-Serie o TV-Movie:

 

 
Helena Bonham Carter (Burton and Taylor): cuando escuché que la esposa de Tim Burton iba a encarnar a la belleza de ojos violetas, pensé BFFFF..., no cuela Manuela..., pero claro, interpreta el momento de declive de la estrella, durante los años 80' cuando su enésimo matrimonio con Richard Burton hace aguas y ella intentaba resurgir como actriz a través de un nuevo montaje teatral de la obra "Vidas privadas". La verdad es que H.B Carter da el pego interpretando a una decadente Elizabeth Taylor. Es la tercera vez que esta actriz es nominada por un papel en una mini-serie o TV-movie.





Minnie Driver (Return to Zero): este año como protagonista de la versión televisiva de "Un niño grande", que ha sido renovada a una segunda temporada, la Driver también ha tenido tiempo para protagonizar esta TV-movie sobre la pérdida de un hijo no-nato. Segunda nominación de la Driver, la anterior fue en el año 2007 como Mejor Actriz de Drama por su papel en la serie de una sola temporada "The Riches".

 

 
 

Jessica Lange (American Horror Story: Coven): La Suprema no podía faltar entre las nominadas en esta categoría. Quizás los votantes tenían miedo que la bruja más temible de New Orleans les lanzara un terrible conjuro. Lo siento por las otras talentosas actrices que hay en esta categoría, pero la Lange es mi favorita. Esta es su sexta nominación a un Emmy, lo ganó en al año 2009 por su interpretación en "Grey Gardens", lo volvió a ganar en el 2012 como Mejor Actriz de Reparto en una Mini-Serie o TV-Movie por la primera temporada de AHS, no lo ganó el año pasado interpretando a la sádica Hermana Jude de "AHS: Asylum" (una injusticia). Esta vez el premio no se le puede escapar.



 


Sarah Paulson (American Horror Story: Coven): tercera nominación al Emmy para esta actriz. estuvo nominada en el año 2012 por su intervención en la TV-movie "Game Change" donde acompañaba a la siempre fantástica Julianne Moore. Repitió nominación el año pasado interpretando a la sufrida Lana Winters (alias Lana Banana) en "AHS: Asylum" y lo vuelve a hacer este año por su interpretación de Cordelia, la hija de la Suprema (inmensa Jessica Lange).




 

Cicely Tyson (The Trip to Bountiful): veterana actriz que tiene un largo recorrido de premios y nominaciones en los Emmys: obtuvo un doble premio en 1974, fue nominada nuevamente en los años 1977, 1978 y 1982, para volvérselo a llevar en el año 1994, y aún llegaron tres nominaciones más en 1995, 1999 y 2009 a la que hay que sumarle la de este año. Por lo que, haciendo recuento, ha tenido un total de 10 nominaciones y 3 premios. En este caso, se la valora por la TV-movie del canal Lifetime que adapta la obra de teatro del mismo título, que la propia Cicely Tyson interpretó en los escenarios. La verdad es que la película es un verdadero tour de force interpretativo de la veterana actriz.






Kristen Wiig (The Spoils of Babylon): otra actriz salida del SNL, por cuya participación ha sido nominada en 5 ocasiones. Quizás el tono dramático le dé más suerte.












Mejor Actor de Reparto en una Mini-Serie o TV-Movie:

 

Matt Bomer (The Normal Heart): primera nominanción al Emmy para este actor que sigue triunfando con la serie "White Collar" (Ladrón de guante blanco). La verdad es que es difícil quedarse con una de las actuaciones de "The Normal Heart", porque todas son magníficas y eso puede jugar en su contra, dado que los votantes pueden pensar que no saben a quién elegir y que por ello decidan dárselo a otro. Bomer tuvo que adelgazarse un montón de quilos para el papel, de hecho, durante la película sufre una transformación física increible. Sus momentos dramáticos resultan demoledores. Además su cara bonita quedaría de maravilla en el photo-call de los premiados...





 

Martin Freeman (Sherlock): como hemos dicho antes, doblemente nominado (también aparece en la categoría de Mejor Actor en una Mini-Serie o TV-Movie). Quizás ello la garantice como mínimo este premio, ya que el otro, me repito más que el ajo, se lo llevará B.B. Thornton... Aunque injusto me pareceria que se lo llevara Watson y se olvidaran del maestro de la función: Holmes... El actor británico ya fue nominado en esta categoría por este papel en el año 2012.








Colin Hanks (Fargo): primera nominación al Emmy para el retoño del oscarizado Tom Hanks. Hanks Junior ya ha paseado su palemito por series de calidad como "Mad Men" y "Dexter" y siempre ha estado a la altura de la calidad de las producciones en las que ha trabajado, pero aún así el suyo no es el papel más destacable de la maravillosa "Fargo".








Joe Mantello (The Normal Heart): primera nominación al Emmy para este actor, con una larga trayectoria en los escenarios, entre los cuales trabajó en una producción teatral de "The Normal Heart", donde interpretaba el papel de Ned Weeks, que en la TV-movie está encarnado por Mark Ruffalo. En esta ocasión, interpreta a un personaje secundario, pero que nos ofrece un desgarrador monólogo que resulta difícil de olvidar.





Alfred Molina (The Normal Heart): también primera nominación al Emmy para este actor, que tiene un breve pero emotivo papel en la TV-movie, interpretando al hermano del protagonista. Molina es un gran actor a quien poco se le ha reconocido su talento. El año pasado, en mi opinión, ofreció una fantástica interpretación en la serie de médicos de corta vida "Monday Mornings", que fue cancelada tras su primera temporada y que yo creo que tenía más calidad que muchas de la series de médicos que siguen en antena.



 

Jim Parsons (The Normal Heart): cuarto miembro del reparto de "The Normal Heart" al que se le tiene en cuenta en las nominaciones de esta categoría. Parsons ha ganado en dos ocasiones el premio a Mejor Actor en una Serie de Comedia por su interpretación de Sheldon. Este año vuelve a estar nominado por ese papel, por lo que se trata de otro caso de doble nominación. La verdad es que con este papel da un giro de 360º a la imagen a la que nos tiene habituados y realiza un trabajo fantástico, especialmente en el speech que realiza en el funeral de una de las víctimas de la demoledora epidemia de los años 80'




Mejor Actriz de Reparto en una Mini-Serie o TV-Movie:

 



Angela Bassett (American Horror Story: Coven): si la anterior categoría venía dominada por los miembros masculinos del reparto de "The Normal Heart", esta categoría viene dominada por las componentes femeninas del reparto de AHS. Basset fue nominada por su intervención en una TV-movie en el año 2002, pero no se llevó el premio. La Basset tiene la fuerza de una pantera en la pantalla, pero si alguien del reparto de AHS se lleva el premio, tiene que ser Frances Conroy.





Kathy Bates (American Horror Story: Coven): cuando escuché que Kathy Bates iba a estar en la tercera temporada de AHS, creo que sufrí un pequeño orgasmo. Annie Wilkes de "Misery" en AHS, lo más! Pero su paso por la tercera temporada tampoco ha sido tan espectacular como podía esperarse... Así que no creo que en esta ocasión el premio sea suyo. La actriz cuenta con una larga carrera de nominaciones a los premios Emmy, de las que sólo una vez ha salido victoriosa. Esta es su 11ª nominación por diversos papeles en series, mini-series o como artista invitada, entre las cuales destaca su interpretación de Bettina, la inseparable amiga de Ruth en "Six Feet Under". Pero finalmente se lo llevó en el año 2011 por su aparición estelar en la serie "Two And A Half Men".



Ellen Burstyn (Flowers in the Attic): la más veterana de las actrices en esta categoría. Esta es su séptima nominación. La Burstyn tiene una colección de nominaciones por diversas interpretaciones en distintas mini-series y TV-movies. Ganó su primer Emmy como artista invitada en la serie "Big Love" en el año 2008, repitió premio como mejor artista invitada esta vez en la serie "Law & Order: Special Victims Unit" en el 2009 y el año pasado se llevó el premio a Mejor Actriz de Reparto en una Mini-Serie o TV-Movie por "Political Animals". Os dejo el post que le dediqué a la TV-Movie:

http://seriesanatomy.blogspot.com.es/2014/01/tv-movie-time-flores-en-el-atico.html 


 

Frances Conroy (American Horror Story: Coven): aunque resulte increible, esta maravillosa y todoterreno actriz, que hace bien todo lo que hace, comedia, drama desgarrado, petardeo, que puede modular la voz como si fuera una ventrílocua, que se disfraza de lo que haga falta, nunca se ha llevado un Emmy. Fue nominada en cuatro ocasiones por su maravillosa interpretación de Ruth Fisher en "Six Feet Under", en el 2002, 2003, 2005 y 2006, pero incomprensiblemente nunca se lo llevó. En el 2012 tuvo una nueva nominación, esta vez como Mejor Actriz de Reparto en una Mini-Serie o TV-Movie por la primera temporada de AHS, donde interpretaba a una sirvienta de la mansión encantada en la que vivía la familia Harmon. La ignoraron nuevamente en la segunda temporada de AHS donde interpretaba ni más ni menos que a la mismísima Muerte, a esta mujer lo que le echen... Y ahora, para mí sería imperdonable que lo volviera a perder... Balenciagaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa!!!!!!!




Julia Roberts (The Normal Heart): poco se ha prodigado la novia de América por la televisión, alguna aparición estelar en "Friends", otra en "Law & Order", que le valió una nominación a la Mejor Artista Invitada, pero, claro, como ha aparecido poco por la TV, pues no lo ha ganado. La verdad es que la Roberts está ofreciendo unas últimas interpretaciones mucho más maduras, donde ya poco queda de aquella encantadora prostituta llamada Vivian, que consiguió enamorar al mismísimo Richard Gere paseando sus largas piernas por el Hollywood Boulevard. Tanto en su interpretación en "Agosto" junto a Meryl Streep, que le valió una nominación al Oscar a Mejor Actriz de Reparto, como esta interpretación de la Dra. Emma Brookner en "The Normal Heart" muestran a una Roberts curtida, más oscura y más castigada por la vida, que me resulta mucho más interesante. Dicho esto, que gane Frances Conroy...




Allison Tolman (Fargo): gran descubrimiento el de esta joven actriz en la fantástica "Fargo". Los creadores de la serie apostaron por un rostro desconocido y acertaron de pleno. Recordemos que el papel equivalente de la película homónima del año 1996, le valió un Oscar a Mejor Actriz a Frances McDormand. Aunque Tolman resulta encantadora en el papel, no creo que pueda competir con los vetaranos pesos pesados que hay en esta categoría.










David
















My House In Umbria
My House In Umbria"
Game Change
Game Change"